Lust auf Raum. Neue Innenarchitektur in Russland

< Три интерьера представляют разные исторические эпохи: Выставка Михаила Врубеля в Дюссельдорфском Кунстхалле - дореволюционную, ресторан Майор Пронин в Москве - советскую, выставка Легкость Бытия в Пирогово - постсоветскую. Все три демонстрируют изобразительное искусство, соответственно, первая - ретроспективу одного из первых русских модернистов в живописи, вторая - творчество Сергея Горшкова, любимого "наивного" скульптора Андрея Бильжо, и третья - модного живописного дуэта Александра Виноградова и Владимира Дубосарского. Разные ставились и задачи в решении каждого из пространств: классическая экспозиция для Врубеля, псевдомузейная для литературного персонажа Льва Овалова и павильонная для семисерийной выставки новых работ Виноградова/Дубосарского. При всей очевидной разнице стилистических приемов и используемых материалов: крашеные стены в Дюссельдорфском Кунстхалле, металлические решетки в московском подвале на Лубянке или деревянные палеты в подмосковном яхт-эллинге, - есть во всех проектах одно общее свойство - строгая, почти градостроительная логика планировочных решений. Михаил Врубель - реконструкция гипотетической усадьбы русского модерна средствами цветового дизайна. Временные выставочные перегородки, членящие пространство на хронологические зоны, проектировались одновременно с их проекцией на стены капитальные, когда местоположение экспонатов уже было практически определено Юргеном Хартеном, куратором выставки. Алена Кирцова в продолжение сухого графического абриса выставки создала чувственное пространство трехмерной живописи, в котором каждый прямоугольник цвета (на площади стен в 1200 кв.м использовалась палитра из 15 цветов) играл роль своего рода паспарту для произведений Врубеля. Майор Пронин - реконструкция гипотетического литературного музея сыска в ностальгически-советском стиле. Зонирование музея было подчинено ресторанной технологии, трансформированной в технологию тюремную с набором пристенных дверей-решеток, в закрытом состоянии образующим общее пространство корпоративных вечеринок, а в открытом - отдельные кабинеты. Плотность экспонированного искусства ассамбляжного типа в соответствии с пожеланием заказчика превышала разумную, доводя идею музея-ресторана-клуба-изолятора до полного деконструктивистского абсурда. Легкость Бытия - реконструкция гипотетического арт-склада, размеры которого должны напоминать небольшой городок из семи палаццо и обзорной башни. Все картины заключены внутрь минималистских павильонов, снаружи - прогулочная территория. При разной конфигурации периметры всех павильонов одинаковы. Тема гламура, с которой постоянно работают художники, в архитектуре выставки уравновешивается принципиально антигламурным строительным материалом - дешевыми складскими поддонами (использовано 4000 поддонов). Кроме невысокой стоимости поддон - прозрачная щелевая конструкция, в больших массах создающая особую светящуюся архитектуру. Юр. Аввакумов