X
Периодика

Журнал Frame 125 Nov/Dec 2018

frame-125

AMSTERDAM – As cities deal with higher density and an increased proximity of dwellings, the Nov/Dec issue of Frame explores promising proposals for future-proof housing.

Young architecture practice Kwong Von Glinow presents multi-family solutions, while MVRDV and WOHA propose multifunctional high-rises that offer not only apartments but also space for offices, retail shops, hospitality enterprises, medical facilities and greenery. O-officereactivates a Guangzhou neighbourhood while safeguarding its collective memory, Octane’s serviced apartments offer a form of hospitality-infused urban living aimed at time-poor professionals and modular homes by the likes of David Adjaye and Faye Toogood adapt to London’s tricky urban-infill sites. From horizontal sprawl to vertical stacks and from concrete jungles to urban greenscapes: tomorrow’s residential buildings aim to make high-density cities healthier and more livable.

Objects
Rapid manufacturing accelerates on-demand design. Indoor greenery enjoys a light treatment. The corridor sparks social interaction. Discover new directions in the world of products.

The Challenge: Future of Cohabitation
In the lead-up to each issue, Frame challenges emerging designers to answer a topical question with a future-forward concept. As urban areas grow outwards and upwards, the cost of inner-city living becomes equally inflated. In order to stay central while avoiding social isolation, various groups of people are opting to share the load. Today that means everything from self-sufficient communes to co-housing models, but how will cohabitation look in the future? In line with this issue’s living-themed Frame Lab, we asked five makers to come up with possible solutions.Portraits 
Introducing Sibling Architecture. Bethan Laura Wood cycles to the strings of a cello. Rachel Whiteread gets concrete. Barber Osgerby proves that one plus one is three. Thom Mayne discusses his metaMorphosis. Meet the people. Get their perspectives.


Living Lab 
It’s predicted that by 2050, 70 per cent of the world’s population will live in cities. Since many metropolises are already bursting at the seams, accommodating such growth demands new modes of habitation. Should we build upwards or outwards? How can we live collectively without sacrificing individuality? How can public space best serve its modern-day demographic? Facing these questions and many more, a number of today’s architects are dreaming up future-proof housing solutions.
Reports: Kitchens
Brands explore the many faces of efficiency. The open-plan model linking cooking and living continues to grow. Designers take to the kitchen to heal communities. Discover what’s driving the business of design.
au1811_cover232_181017_%e9%9c%91%ef%bd%bd%e8%9c%89%ef%a3%b0%e9%9a%aa%e3%82%88%ef%bd%ad%ef%bd%a3_l

Contents

Feature 1:
Architecture in Norway and Denmark – Design with Nature
Essay:
Local Potentials and Global Challenges
Jesper Nygård
Studio Olafur Eliasson
Fjordenhus
Interview:
On Art and Architecture, a Fjordenhus perspective
Olafur Eliasson
Interview:
On Architecture and Art, a Collaboration with
Studio Olafur Eliasson
Sebastian Behmann
Dorte Mandrup
Icefjord Centre + Venice Biennale 2018
Wadden Sea Centre
Trilateral Wadden Sea World Heritage Partnership
Centre + Wadden Sea World Heritage Centre
Interview:
Icefjord Center and Sustainability in Denmark
Dorte Mandrup
Essay:
Heirloom
Beate Hølmebakk
Sverre Fehn
Chapel in Olavsundet
Gyldendal House
The National Museum − Architecture
Manthey Kula
Ode to Osaka
Skreda Roadside Rest Area
Forvik Ferry Port
Stella’s Room
Tullholmen Pier
Archipelago – Building from Solitude
Atelier Oslo
Villa Holtet
House on an Island
Cabin Norderhov
Sentralen
The New Deichman Library
Feature 2:
Rail Corridor in Singapore
Introduction:
The Rail Corridor– An Urban Experience
Interview:
Vision of the Rail Corridor
Tan See Nin
Essay:
The History of the Rail Corridor
Lai Chee Kien
URA’s Community Engagement
Co-creating the Rail Corridor’s Future
Request for Proposal (RFP) for the Rail Corridor
Rail Corridor – An Inspired and Extraordinary
Community Space
RFP Winning Scheme by Nikken Sekkei and
Tierra Design
Stitching the Nation with Lines of Life
Concept Master Plan
Interview:
Tolerant Planning and Design
Nikken Sekkei Wataru Tanaka, Shoji Kaneko
and Taku Suzuki
RFP Winning Scheme by MKPL Architects and
Turenscape International:
The Southern Gateway – Creating a New Living
Legacy
Adaptive Reuse of Tanjong Pagar Railway Station
RFP Winning Scheme by MKPL Architects and
Turenscape International:
Living in a Forest
Choa Chu Kang Integrated Housing Precinct
Interview:
In Tandem with Nature and Time
MKPL Architects Siew Man Kok and Phan Pit Li
The Next Steps:
On Track towards Implementing the Rail Corridor
Tan See Nin
Roundtable:
Journey of Public Engagement with Rail Corridor
Members
Leong Kwok Peng, Ho Weng Hin, Hanson Ho,
Tham Wai Hon, Tan See Nin
au1810_cover192_180903_small_0

Contents

Essay:
Taiwan Architecture: a Quarter Century of Change
Chun-Hsiung Wang
Fieldoffice Architects
Cherry Orchard Cemetery
Jay Chiu Architects
921 Earthquake Museum Chelungpu Fault Gallery
Kris Yao ARTECH
Lanyang Museum
Fieldoffice Architects
First Vascular Bundle
HARMONIOUS Architects & Planners
Sanshing Township Office
Fieldoffice Architects
Luodong Cultural Working House
Mecanoo architecten
National Kaohsiung Center for the Arts
Toyo Ito & Associates, Architects
National Taichung Theatre
OMA
Taipei Performing Arts Centre
Essay:
The Architectural Culture of Taiwan, a Special Island
Yasuaki Onoda
behet bondzio lin architekten
Hsinfu Market Restoration / U-Market
EHS Archilab
Folio Daan Hotel
Atelier Or
Shih Chien University Campus Renovation
B.M.T. Atelier
International Bodhisattva Sangha
HARMONIOUS Architects & Planners
House in Meinong
Casagrande Laboratory
Ultra-Ruin
Fieldevo Design Studio
Ayni House
Chih-Jen Yeh (BK) Architects
Idle House
Akihisa Hirata Architecture Office
Fu Fu Hwa He
Wen Sheng Lee Architects and Planners
Interconnection
Jun Aoki & Associates
JUT Bing Jiang Center
Jay Chiu Architects
Pavilion for Yunlin Agricultural Expo — Fashion Runway
Atelier Or
The Memory of 80’s Pavilion
Divooe Zein Architects
Siu Siu – Lab of Primitive Senses
Essay Series, vol. 6: Niche Shines and Temples
Suguru Kanata
detail_d_11_2018_500

The Perception of Light

Anyone who’s ever experienced a light installation by James Turrell knows that the right light can make a space seem infinite. Our perception of architecture changes with the temperature of the light, the time of day and the weather. Each location has its own special light, as demonstrated by the projects in this issue of Detail. In Puig d’en Valls, sunlight in the blue-floored sports centre by MCEA Arquitectura creates a completely different  atmosphere than in the bright wooden cabin in Jevnaker by Mork-Ulnes Architects. In both cases, the architects accentuated the site-specific lighting conditions through their material selection and arrangement of building openings.

The pavilion in Park Vijversburg in the Netherlands brings together interior and exterior space in a surprising way. Studio Maks and Junya Ishigami used column-free, load-bearing glass facades for maximum transparency and a mysterious play of reflections and views. In the heart of London, Maggie’s Centre Barts by Steven Holl and jmarchitects is much more introverted. Its translucent glass skin fills rooms with diffuse light, while obscuring views almost entirely.

Especially in large cities, humans and nature are suffering from light pollution. Anneke Bokern spoke with Roger Narboni to find out how urban lighting master plans can provide a way out of this dilemma. Mathias Wambsganss and Johannes Zauner look at how light and darkness affect our health and how health-oriented lighting design must consider factors such as time and lighting types.

Our special Detail green section examines mixed-­use urban structures. Two very different new buildings by David Chipperfield Architects and Dominique Coulon & Associés show how architecture can go beyond monofunctional spatial concepts.

Sandra Hofmeister, Jakob Schoof

detail_d_10_2018_500

Saving What´s Left

Is it worthwhile rehabilitating a ruin? For building owners who have primarily expenses or profit in mind, it scarcely is. For Peter Haimerl, however, it certainly was. The Munich architect regards his latest project on Schedlberg in the Bavarian Forest as a rescue operation in a dying building tradition. That is how he describes it in a lengthy interview.

In the present edition of Detail on the theme of reuse and recycling, we introduce this and other successful projects, in which existing structures and materials have been reactivated for fresh uses. The documentations include, among other things, housing schemes, universities and theatres – developments in which existing buildings are treated in an intelligent manner, exploiting older fabric with skilful interventions and additions. The thematic section of this issue was conceived by Frank Kaltenbach. In an extensive contribution, he describes the remarkable transformation of a former glassworks in Barcelona into a civic centre. Harquitectes, the Catalonian architects responsible for this project, are experts in the conversion and refurbishment of existing structures. They are also the newly declared winners of the Detail Prize 2018. Other documentations describe selected projects in New York and Cologne, Cambridge and Palma de Mallorca.

In the “Detail Inside” included with this issue, Peter Popp presents interior concepts for offices – needless to say, with detailed sections to a scale of 1:20.

Sandra Hofmeister

196_1_1024x1024

The number 196 of El Croquis consist of two volumes:

El Croquis 196 [I] presents the work of Karamuk Kuo, office based in Zurich founded in 2009 by Jeannette Kuo and Ünal Karamuk.

Campus Ruetli Sports Hall

Chillon Castle Visitor Center

Weiden Secondary School

International Sports Sciences Institute

Landenberghaus Theater

Augusta Raurica Archaeological Center

 Crematorium in Thun-Schoren

Bülach Public Works Depot

Cham Apartments

Thurgauerstrasse Primary School

Spreitenbach Town Hall

House on a Slope

El Croquis 196 [II] presents the work of TEd’A arquitectes, a Spanish office based in Majorca founded in 2010 by Irene Pérez Piferrer and Jaume Mayol Amengual.

Jordi and Àfrica’s Home

Jaime and Isabelle’s Home

Guillem and Cati’s Home

School in Riaz

Can Picafort. Tourist Apartments

School in Orsonnens

School in Ursy

Crematorium in Thun

Road Centre in Genthod

Miquel and Cati’s Homei

Birgit’s Home

Laia and Biel’s Home

Bärbel and Tobias’ Home

Guardería en Llubí

Roman Museum in Pully

Gabriel’s Home

 

pr84_obl-228x228

Второе после реинкарнации издание журнала, как мы надеемся, еще полнее раскрывает, в чем состоял замысел наших изменений.

В «Панораме событий» освещаем свежие книги, фестивали по архитектуре и дизайну, архитектурные путешествия и воркшопы и одну биеннале на другой стороне Земли.

 

В традиционном разделе «Объект номера» рассказываем о цивилизованной реновации — о том, как кондитерская фабрика «Большевик» превратилась в новое городское пространство с бережно реставрированным памятником, с офисами и апартаментами, с музеем и кафе-кулинарией: «сладкая» память места сохранилась.

 

Мы обещали, что часть журнала будем посвящать большой теме и обещали, что будем освещать регионы. Самый большой блок отдан Калининграду – городу-палимпсесту, городу «с тройным гражданством». Если у кого учиться большим перестройкам — так это у бывшего Кёнигсберга.

 

«Теория» — серьезный глубокий раздел, в котором есть, что обсудить и о чем поспорить. Его куратор Александр Острогорский формулирует свой подход к архитектурной критике и, после анализа самого «Проекта Россия» в прошлом номере, переходит к более общим темам: исследует, как взаимодействовали с течением времени форма и функциональная программа здания, структура и технология, контекст и сюжет. И вспоминает, как родился эпатажный проект «Линеарный город», история которого кажется сегодня особенно актуальной.

 

В «Мониторе проектов» — «дважды герой»: музей коньяка от Totement/Paper. Во-первых, он в Калининградской области, о которой мы так много говорим, во-вторых — один из двух реализованных объектов, выбранных в шорт-лист Всемирного фестиваля по архитектуре. Кроме него — самый новый музейный корпус в Москве, электростанция, спроектированная художником, офис, апартаменты, собственный дом архитектора и даже проект благоустройства. Для тех, кто пропустил выставку, посвященную пятилетию Архитектурной школы МАРШ: в разделе «Образование» со всех сторон показываем один из центральных ее объектов — «Трансформатор, или Марсельский суп». И исследуем авторский подход Александра Бродского и Надежды Корбут: на протяжении полугода под их руководством 13 студентов придумывали новые функции для заброшенного здания на Красном октябре. В итоге в нем есть церковь, казино, библиотека, тюрьма, термы, кинотеатр, ферма и многое другое.

 

Раздел «Технологии и дизайн» посвящен инновациям в фасадной, отделочной и сантехнической керамике.

 

Рубрика-бомба обновленного «Проект Россия» — «Из жизни архитекторов» с Ильей Мукосеем. О том, что они любят и ненавидят, о том, как путешествуют и что выбирают. С нами откровенничают представитель одной из известнейших московских архитектурных династий и новоявленный певец архитектуры эконом-класса, практикующий чуть в большей степени, чем другие, архитектор проводит с нами один день, а профессиональный кинорежиссер объясняет, как приемы при написании сценария и организации съемок помогают ему создавать архитектурные проекты.

 

Ну, и специальный бонус к этому номеру — наше ежегодное приложение по конкурсам. За 2016-2017 год охват типологий оказался очень широк: сквер и улица, метро и бывший автоцентр, офис и технопарк, выставочный стенд и больница. На страницах приложения — интервью с инициаторами, операторами и участниками конкурсов и, конечно, проекты-победители.

pr85_obl-228x228

Постоянные читатели знают: каждый номер нашего журнала уникален. Но этот — в особенности, поскольку впервые мы раскрывали главную тему — «Небоскребы» — не только на печатных страницах, но и в формате видео, формате 3D выставочного пространства и даже интерактивной фестивальной программы. Ее мы делали вместе с детским архитектурным клубом «Кони на балконе» (подробно о них мы писали в ПР#82). Все это вы увидите своими глазами на фестивале «Зодчество» с 5 по 7 октября в Гостином дворе.

 

Мы решили, что пришло время разобраться, как и почему города растут вверх, с какой скоростью они будут это делать в будущем и главное — среду какого качества формировать. С одной стороны, она должна быть живой, «обитаемой» и предоставлять людям новые ощущения и возможности. С другой – сохранять все ценное, накопленное предыдущими поколениями. Именно поэтому проектирование и строительство небоскреба — это всегда гиперответственность перед городом. Тем приятнее отметить появление на российском горизонте проектов, авторы которых пытаются ответить на эти вызовы. О них и рассказывает в разделе «Типология» куратор Юлия Шишалова — через сами объекты и подробные интервью с их авторами.

 

Кроме того, мы проследили всю историю небоскребов от первого здания с железобетонным каркасом до последнего, уходящего шпилем за облака; вспомнили, какими идеями, рисуя свои фантастические башни, руководствовались русские рационалисты и конструктивисты; выявили тренды в небоскребостроении, попытавшись спрогнозировать, насколько далеко (и высоко) это может зайти; и вникли в историю «Москва-Сити» и узнали много нового — особенно о том, что уже не будет построено.

 

«Объектом номера» стал другой мегапроект — инноград «Сколково». Ему еще предстоит разрастаться и удивлять нас в течение нескольких лет, а пока мы ограничились рассмотрением уже законченных построек: трех жилых кварталов и технопарка.

 

Очень разнообразный получился в этот раз «Монитор»: и большой жилой комплекс, и торговый центр, и гостевые дома, и собственный офис архитекторов и даже клиника в Гватемале.

 

Как всегда глубоко копает «Теория», посвященная архитектурному образованию. В ней и анализ российской действительности, и экскурс в прошлое, и прогнозы на будущее. Особенно интересно будет изучить всем недавно побывавшим на конференции «Открытый город»: у куратора рубрики Александра Острогорского — свой авторский и очень профессиональный взгляд.

 

Полон сюрпризов и Илья Мукосей, который продолжает рассказывать истории из жизни архитекторов. Градус накала кинострастей нарастает с каждым номером, в подрубрике «Один день с…» появился даже не фоторепортаж, а настоящий комикс. Осторожно, спойлер: главные герои — Коля и Саша.

 

Наконец, в рубрике «Технологии и дизайн» мы исследовали фибробетон, фиброцемент и керамику (как ни странно, не «фибро-»).

prorus-87_cover

Журнал полностью изменился: у него новый дизайн и новая концепция. Теперь каждый номер — это альманах, посвященный определенной теме-номинации, и в разделе «Проекты» публикуется 30 лучших объектов российской архитектуры этой номинации, выбранных международным жюри. Раздел «Тексты» — это критика, аналитика, исследования и интервью по теме номера. Наконец, в разделе «Технологии и дизайн» мы продолжаем рассказывать о новых строительных материалах и идеях.

87 номер с темой «Город» посвящен общественным пространствам.

 

large_b94645a072e76cfd

Philippe Starck describes him as a “mystic in a country which is no longer mystic.» Karl Lagerfeld regards him as a 21st-century genius who “saw everything, learned everything, then forgot everything and remade everything.» For the Pritzker Prize jury, “originality is his medium.»In this essential TASCHEN introduction to Tadao Ando we explore the hybrid of tradition, modernism, and function that allows his buildings to enchant architects, designers, fashion designers, and beyond. Through key projects including private homes, churches, museums, apartment complexes, and cultural spaces, we explore a uniquely monumental yet comforting aesthetic that draws as much on the calm restraint of Japanese tradition as the compelling modernist vocabularies of Bauhaus and Le Corbusier.

With featured projects in Japan, France, Italy, Spain, and the United States, we see not only Ando’s global reach but also his refined sensitivity for the environs: the play of light through windows, and, in particular, the interaction of buildings with water. From the mesmerizing Church of the Light in Osaka to the luminous Punta della Dogana Contemporary Art Center in Venice, this is a radiant tour through a distinctly contemporary form as much as a timeless appeal of light, elements, and equilibrium.